26.6.13
10.8.12
LOS MAYAS, MEXICO Y LA MUSICA DE MAMM
las que música, danza y teatro son el lenguaje para hablar a seres mágicos y
dioses que habitan desde siempre espacios indígenas: fuerzas, fenómenos
físicos y metafísicos. Orígenes de mestizaje y diversidad cultural del Méxi-
co actual que irrumpe con músicas y danzas del norte, sur, oriente, poniente
y centro del país…todas con un pasado común.
7.8.12
6.2.12
Teatro indígena de X’océn, auscultado con éxito por autoridades de Asheville, Carolina del Norte, Estados Unidos
POR ESTO. Mérida, Yuc. 5 de diciembre de 2011
Martín Pérez Dzul
Teatro indígena de X’océn, auscultado con éxito por autoridades de Asheville, Carolina del Norte, Estados Unidos
Con la paciencia y sabiduría que le han dado los años vividos y experimentados, el Dr. Thomas Ernest Jones, acierta al manifestar que el gran proyecto teatral indígena del LTCI X’océn le ha inpresionado.
Fiel seguidor y promotor de la cultura en su país durante muchos años, y ahora aquí en México, principalmente en la heroica Zakí de los Cupules y Valladolid, Colonial, ha retomado esa noble tarea intelectual en cada rincón de estas tierras mayas: universidades, grupos culturales y pueblos mayas, gracias al hermanamiento Valladolid, Yucatán-Asheville, Carolina del Norte, USA.
Acompañado de su inseparable Kathleen Ann Jones, fungen como excelentes anfitriones de la delegación visitante de EE.UU., encabezada por Russell M. Martín Jr., ex alcalde de Asheville, en representación de la alcaldesa de esa ciudad, Terry Bellani, junto con la cónsul de USA en Yucatán C. Maureen A. Smith, en representación del Cónsul Gregory Paul Segas, entre otras personalidades, que después de firmar en el Palacio de Valladolid la renovación del documento de hermanamiento; asistieron a la comunidad maya de X’océn, Chumuk lu’um (Centro del mundo) a dar fe, una vez más, de ese gran trabajo histriónico, artístico, cultural y de rescate de nuestras tradiciones, llamado Laboratorio de Teatro Campesino e Indígena, donde son recibidos por las directoras y fundadoras de ese proyecto que ha dado la vuelta al mundo: las Mtras; Delia Rendón Novelo y Marìa Alicia Martínez Medrano, con todo su equipo técnico.
Primero escuchan una excelente muestra de música indígena, donde los caracoles, tunkules, flautas de carrizo, tambores de piel de venado, despiertan de su letargo que querían imponerle los hombres barbados, para interpretar un excelente repertorio preparado y ensayado por los maestros Gerardo Avilés Herrera y Gilberto Góngora Caamal: Pol k’ek’em (Cabeza de cochino), Xt’oles, Tunkul, U yak’abil okarinas (Noche de ocarinas), U yok’otil ah batel (Danza guerrera del flechador), U yok’otil balam (Danza del tigre), U yok’otil chan tsimin (Danza del caballito), que durante mucho tiempo prepararon detalladamente junto con los alumnos y maestros de las comunidades mayas de Xuilub, Nohsuytún, Dzitnup, Tikuch, X’océn, Yucatán y San Silverio, X-Yalch’en, Quintana Roo.
Al final, los distinguidos visitantes no guardaron sus emociones que manifestaron a través de prolongados aplausos para los músicos mayas, educados con el convenio LTCI- Asheville Sisters Cities Inc. y con LEAF Internacional.
En seguida se dio la tercera llamada para la presentación de la obra cumbre del grupo artístico: “Momentos sagrados mayas”, de María Alicia Martínez Medrano.
En minutos, el escenario fue invadido por miles de actores mayas de todas las edades, recién nacidos, en brazos de su madre, hasta el abuelo, que sabe de las historias sucedidas en el pueblo maya a través de los siglos, heredada de los Nukuch ma’akob (Grandes señores), imágenes cotidianas de los pueblos se plasman en este rito dramático.
Las ofrendas a los cuatro puntos cardinales, a la cosecha, a la milpa, a los gremios, al cambio de ciclo de vida, al nacimiento, a las artes, a los vicios, al renacimiento, al universo, para rematar con una gran fiesta tradicional donde los pasos de las danzas jaraneras hicieran recordar al gran Antonio Gades, Carlos Saura, con sus magistrales imágenes y proyecciones de plásticas coreografías hechas drama; el desenlace final es el sacrificio del animal que verterá su sangre para germinar los frutos de la tierra, el animal encarnado en el hombre, el Minotauro, el macho cabrío acompañado de las uvas y el vino en Grecia, donde Dionisios y Baco iniciaron sus ritos, el “balché” (bebida sagrada maya) en X’océn, Oxlajuntik’u (Treceava deidad) llena de virtudes para proteger y dar vida a las nuevas generaciones, la ofrenda y comida del maíz nuevo que nos ha regalado la madre tierra, los Ah K’ines (Sacerdotes del culto solar) Fermín Dzib May y Pablo May Cauich, realizan el “Pu’ustal” (purificación).
Después, desde el patio de butacas repleto de público, se oyeron los ¡bravos! y ¡vivas! acompañados de multitud de aplausos de distinguidos visitantes internacionales, de comunidades mayas de Yucatán y Quintana Roo, así como estudiantes de la Facultad de Antropología de la UADY, comandados por el Antropólogo Miguel May, para premiar esta muestra de “mise in scene” que nuevamente, siguiendo la doctrina de “Stanislavski”, los alumnos del LTCI ponen en práctica.
Los docentes y coordinadores: Silvia Duarte, José de la Cruz, José Yerves, Basilio Mis, Anabely y Marbil Morales, los asistentes de montaje Olga y Victoria Noh Kú, Apolonio May Noh, Apolinar Che May, Fermín y Cosme Dzib, Pablo May Cauich, Ricardo May y los responsables de atención al público y difusión: Adela Balam, Cecilia Rendón y Martín Pérez Dzul, así como los sargentos y soldados de la guardia en turno de los siete pueblos mayas convivieron con tan distinguidos visitantes.
La satisfacción reflejada en los rostros de cada uno de los presentes sintetizaban los hechos: X’océn y su Teatro Indígena había cumplido nuevamente a críticos internacionales, la heroica Zakí también.
La tarea cultural aún continúa: del 3 al 7 de diciembre se presenta “Las Nictálopes” de Tomás Espinoza; del 22 de enero al 11 de marzo 2012 se presenta temporada de “Momentos sagrados mayas” de MAMM.
El manto de Uh (Luna) empieza a cubrir con su luz a Yum K’in (Dios sol), los Ak’ab Dzib (Escrituras proféticas) sellan entre sus hechos este acontecimiento. Más tarde el viento (Ik’) que palpita el corazón y el rostro de Uh (Luna) retumba el Noj kuchil baldzam (espacio teatral), el Yaxche’ (Ceiba), aguarda celosamente .
30.1.12
21.8.11
TEATRO INDÍGENA DE GRAN CALIDAD.
Por esto. Mérida, Yuc. 17 -agosto -2011.
VALLADOLID, Yucatán, 16 de agosto.- Cientos de personas se concentraron frente al Palacio Municipal de Valladolid para admirar la obra de teatro “Guillermo y el Nahual”, de Emilio Carballido, producida por el laboratorio de Teatro Campesino e Indígena de Xocén, con el apoyo del Conaculta, el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, Programa de Pequeñas Donaciones del FMAM México, y el Ayuntamiento de Valladolid.
“Guillermo y el Nahual” trata de que los papás de Guillermo son campesinos tan pobres que no pueden mantener en su casa un animalito que acompañe al niño y juegue con él.
Cuando Guillermo conoce al Nahual decide ser su amigo y al llevarlo a vivir a su casa tendrá que convencer a sus papás de que no será una carga para ellos sino todo lo contrario.
La obra del maestro Carballido toca el tema de la amistad como sentimiento profundo de compañerismo y solidaridad.
Los asistentes se mostraron atentos al desarrollo de la obra, ya que los actores, provenientes de diferentes comunidades, pusieron su mayor esfuerzo para ofrecer al público una buena presentación, tal y como lo han hecho en diversas ocasiones en el teatro de la comisaría de Xocén.
Al término de la obra, la regidora Maricruz Torres Centeno, en representación del presidente municipal Gonzalo Escalante Alcocer, entregó un reconocimiento a la maestra Silvia Duarte Rosas, y dijo que la diversidad cultural y la identidad es lo que nos caracteriza como mayas, y al mismo tiempo felicitó a la maestra Silvia por la magnífica actuación que de manera coordinada realiza el grupo de teatro.El Mtro.Leonel Escalante, director de cultura mencionó que es interesante el gran trabajo de calidad realizado por el grupo en comisarías y que bueno sería tener un grupo en cada comisaría de Valladolid, pues hace más de 20 años que las Mtras. Ma. Alicia Martínez Medrano y Delia Rendón Novelo y su equipo trabajan con campesinos e indígenas mayas llevando su arte a cada rincón de nuestro país.
De la misma forma felicitó al Laboratorio de Teatro Campesino e Indígena de Xocén, por la puesta en escena de “Guillermo y el Nahual” en el Centro Histórico de Valladolid, por su destacada participación en el Festival Cultural de Verano 2011.
(Feliciano Sánchez)
18.7.11
TEMPORADA 2011. 1a. ETAPA.
CERRÓ CON BROCHE DE ORO.
Mérida, Yucatán; 18 julio 2011.
Por Manuel Vázquez Rivero.
VALLADOLID, Yucatán, 17 de julio.- El sábado pasado, con la amenaza de Yum Cha’ak (Dios de la lluvia) de dejar caer nuevamente sus riegos a los campos de cultivo, el Laboratorio de Teatro Campesino e Indígena de X’océn cerró con broche de oro la primera parte de la temporada de la obra “Guillermo y el Nahual”, de Emilio Carballido.
A eso de las 4:30 de la tarde el chubasco ya había amainado y el público que abarrotó el patio de butacas nuevamente regresó a sus lugares, los directores de la obra, maestros Silvia Duartes y José de la Cruz, daban la tercera llamada, se oyó la música y un grupo de niños invadió el escenario con sus juegos y cánticos mayas, anunciando la aparición del Nahual (Basilio Mis), quien después de convencer a Guillermo Jr. (Roberto May Cauich) de no comer mucho, se alojó en la bodega de su casa para ser su “mascota” y el niño lo guardó celosamente a sus padres (Gustavo Dzib Poot y Daniela May Abán).
No tardan en ser descubiertos porque el Nahual se acaba toda la milpa de la familia, y los papás muy enojados deciden decirle a su hijo que se deshaga de él. Con sus rayos, temblores y volcanes, el Nahual se impone y es aceptado por la familia para que en corto tiempo y con los estudios e investigaciones de los niños en la escuela logren sacarle el lado positivo de este maravilloso personaje.
Todo esto con una magnífica dirección coreográfica y acrobática de los maestros José Yerves y Anabeli Morales con sus alumnos de las comunidades mayas de San Silverio y X-Yalch’en, Quintana Roo; Xuilub, Nohsuytún, Tikuch, Dzitnup y X’océn, Yucatán.
Después de realizar esta temporada de funciones para escuelas de la región, el espectáculo teatral continúa ahora sólo los fines de semana: viernes y domingos, con funciones itinerantes en municipios aledaños y los sábados en el escenario natural de X’océn, haciendo un paréntesis los sábado 30 de julio ya que habrá una regia vaquería y el 6 de agosto porque la comunidad se los sugirió por motivo de la fiesta tradicional en honor al Santo Cristo de la Transfiguración, aprovechando por este medio invitarlos a que no falten, para terminar temporada hasta septiembre, siempre los fines de semana.
Esta obra teatral ha sido única en su género y estilo, respetando la esencia básica del teatro y su entorno natural, según palabras de la investigadora y dramaturga Denisse Zúñiga, quien aprovechando un viaje desde el Distrito Federal para impartir cursos a los docentes de Artes de la escuelas secundarias de la SEP Yucatán, llegó a X’océn a deleitarse con esta puesta en escena.
Las maestras Alicia Martínez Medrano y Delia Rendón Novelo, directoras, se sentían satisfechas por este logro alcanzado, pero aclarando que todavía queda un largo camino por recorrer, después del análisis crítico y autocrítico, se retoma y continúa positivamente, tal como les enseñaron esos grandes del arte: Stanislavski, Seki Sano, Emilio Carballido, Tomás Espinosa, Elena Garro, Sergio Magaña, Héctor Mendoza, Claudio Obregón, Meyerhold, Rodolfo Usigli y todas las grandes columnas del teatro en México, que son muchos por mencionar.
El público presente salía satisfecho, comentando que ayudarían a promocionar hasta sus lugares de origen la excelente calidad de este espectáculo.
Los encargados de difusión y atención al público Adela Balam Uc, Cecilia Rendón y Martín Pérez Dzul reían satisfechos al igual y agradecían esa muestra de solidaridad hacia el grupo artístico.
Si todavía no has logrado integrarte a esa magia teatral de las comunidades mayas del oriente, aún lo puedes hacer, aprovechando estas confortables y merecidas vacaciones escolares. X’océn te espera con los brazos abiertos. (Manuel Vázquez Rivero)
11.7.11
Yum Cha’ak (Dios de la Lluvia), presente en el Teatro Indígena de X’océn
POR ESTO- Mérida, Yuc. 11-julio-2011
José Martín Pérez Dzul
Burlando a Yum Cha’ak (Dios de la lluvia) presente desde hace días en tierras yucatecas; los actores campesinos e indígenas del LTCI X’océn, nuevamente llevaron a escena la obra dramática del gran dramaturgo mexicano Emilio Carballido: “Guillermo y el nahual”.
Ya se acercaba la tercera llamada, y aún Cha’ak seguía haciendo de las suyas, regando los campos del oriente para que crezcan las siembras de maíz en cada milpa; los actores estaban listos en sus lugares de camerinos y los responsables de la producción escenográfica habían limpiado la tarima principal varias veces; de repente el “chipi chipi” fue bajando momentáneamente, se escuchaba la música y la tercera llamada.
El público estaba en el patio de butacas. Entre las visitantes se encontraba la investigadora alemana Stephanie Hecht, quien a través de una beca de la embajada de su país realiza en México y en tierras del “centro del mundo” (Chumuk lu’um) una tesis sobre “Teatro creativo”.
La obra siguió su curso como cualquier día normal de la temporada. Los maestros coordinadores: Silvia Duarte, José Yerves, José de la Cruz, Basilio Mis y Anabeli Morales, estaban sorprendidos por la excelente demostración de profesionalismo de sus pupilos.
Una vez más la calidad histriónica era notable, los jóvenes actores de las comunidades mayas de San Silverio, X-Yalchén, Quintana Roo, así como de Xuilub, Nohsuytún, Tikuch, Dzitnup y X’océn, ponían en práctica la doctrina teatral de Konstantin Stanislavski y de la creadora y fundadora de este proyecto teatral María Alicia Martínez Medrano, así como la directora Delia Rendón Novelo.
El personal responsable de atención al público y difusión de la obra Adela Balam, Cecilia Rendón y Martín Pérez Dzul, recibían la infinidad de halagos y críticas constructivas hacia la puesta en escena. Había de todos los niveles, unos, de plano a través de las emociones. Nuevamente Cha’ak se reía de todos los presentes y dejó caer una vez más sus torrenciales aguas para seguir su labor. Yun k’a’ax( Dios de la milpa) le hacía coro. Una pareja de ruiseñores (X-k’ol) pasaron rápidamente llevando cobijo a sus polluelos; unos k’aues gritaban desesperadamente anunciando la presencia del manto oscuro de la noche (Ak’ab), los sac be’ (camino blanco) lucían ríos de aguas que bebían los “kirich dzono’ot” (cenotes sagrados ).
Esta temporada teatral continúa esta semana, martes, jueves y sábado, 16:30 hrs.. El Ah k’in (Sacerdote del culto solar) Don Fermín Dzib May comentaba que en su milpa, las plantaciones de maíz y calabaza crecían a paso, buenos augurios rondan “X’océn, chinkaj dzonot”, diariamente en su milpa bajo la sombra de la ceiba (Yax che’) se oyen los cantos de los pájaros y la bajada de Oxlajuntik’u (Treceava deidad) a fertilizar los campos. Los actores, además de su formación académica teatral, producen y cultivan los campos.
10.7.11
X'OCÉN, ASOMBROSO DESCUBRIMIENTO. Por Gabriela Garza S.
http://issuu.com/costaoriental/docs/gavierono26_final
Suscribirse a:
Entradas (Atom)